Performance y territorio, el laboratorio de la Diplomatura Superior en Prácticas Artísticas Transdisciplinares

El miércoles 26 de noviembre comenzó en la Facultad de Filosofía, Humanidades y Artes el laboratorio Performance y Territorio, propuesta académica de la Diplomatura Superior en Prácticas Artísticas Transdisciplinares del Departamento de Estudios de Posgrado de la FFHA.

El laboratorio, que se extiende hasta este viernes 28 y de modalidad presencial, está a cargo de la licenciada Mariana Rodríguez Iglesias, docente de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA. Noticias FFHA dialogó con ella.

“Traigo la teoría sobre la crítica institucional, que es una perspectiva de cómo hacer una obra que no se amolde y sea demasiado subordinada a la agenda oficial, una forma de posicionarse en el campo. Ayer y hoy estamos trabajando con la presentación de ellos. Ellos y ellas presentan sus obras a sus compañeras y compañeros y hacemos una devolución, charlamos sobre las preguntas, las dudas, los problemas de la obra”, contó Mariana.

Daniela Linares, artista de San Juan, quien hace bordado sobre fotos, llevó las fotos, las obras en vivo. Y Guillermina Cortés Sarasúa también trajo sus obras. “Es una oportunidad de soltar un poco la pantalla y empezar a ver la cosa física. A las obras bordadas las pudimos tocar, las dimos vuelta, vimos el revés de la trama, la que tienen sobre papel vegetal, veíamos a través de la luz, cosas que en la compu no podés hacer”, agregó.

Mariana relató que la crítica institucional como tal nace en los años ‘60 en Estados Unidos acompañando lo que se conoce como el arte conceptual. “Lo primero que hacen estos artistas es criticar de dónde viene la plata para el Museo de Arte Moderno de Nueva York, ¿quién paga? Siempre digo que si querés criticar a alguien, perseguí la plata, porque detrás del dinero están los intereses”, afirmó.

En este contexto de crisis económica y de políticas de ajuste, el arte y los artistas también están atravesados por esa realidad. “Las personas que trabajamos en arte estamos cansadas y agotadas, como todos, pero también les decía a los chicos que arte hubo en pandemias, en pestes, en guerra; siempre el humano hizo arte, poesía, es la manera en la que sobrevivimos. Siempre hay algo para decir, es la supervivenci”, dijo.

Mariana también destacó la obra de Manu Holman. “Está haciendo una obra preciosa que a partir de las fotos que están en los medios sobre lo que pasó con Pablo Grillo, ella las pasa a cerámicas. Entonces tiene las cerámicas de la foto de Grillo, la cerámica de Guerrero, el gendarme que le pegó el balazo, y junta todas estas cerámicas con un audio de la periodista Julia Mengolini leyendo la carta de la madre de Pablo que te quiebra todo, te hace llorar”, expresó

El laboratorio es un espacio de exploración colectiva donde lo performativo se cruza con los territorios del arte, la tecnología y la crítica con un enfoque queer, tanto horizontal como oblicuo, inspirado en las clínicas de arte contemporáneo. Acompañará los proyectos de los participantes a través de la escucha activa, la reflexión crítica y el diálogo transdisciplinar. Un laboratorio para tensionar, reimaginar y materializar prácticas artísticas que resuenen con los procesos personales y el pulso experimental de la diplomatura.